在意大利的文艺复兴永载史册的辉煌之前，1985年满载着一种独特的艺术狂潮——荒蛮风格，这股风潮犹如一场令人匪夷所思的狂飙，席卷了整个意大利的艺术界。

当年，意大利的艺术家们不尽一反常规的创作精神，以表现自我灵性质感、传达深度内在与张扬的个性特征为目标，开创了“荒蛮风格”。在艺术市场及传统画廊中，这一流派的出现犹如一股新鲜的血液，为意大利的艺术界注入了新的活力和前所未有的激动。人们不必遵循陈规，海阔天空，尽情挥洒自己的情感、思想，用一种言说界限、秩序的方式，表达对传统的颠覆，对自由试验的渴望。

那一年间，意大利的画墙上，雕塑里，街道旁留满了这类作品的身影。早期的作品中，我们可以清晰看到一种对“素未素”存在感的继续继承，一种对自然和生命的展现，对白色、空白的强调构成了基础元素，展现出一种失去框架、但又不失规则的魅力。在色彩的运用上，“荒蛮风格”的艺术家们大胆探索各种对比和丰富色阶的搭配，使得画作呈现出既有冲击力又具深意的视觉效果。

旬月时光匆匆，旋即而行，这股艺术浪潮体现在壁画、雕塑、油画和摄影的各个方面，它们不仅是作品，更代表着一群艺术家的思想，通过它们的创新视角和非传统技巧，赋予艺术无限可能性。而这种破旧立新的精神，也在当今的意大利艺术爱好者和创作者中得以延续，成为推动现代艺术变革的灵感源头。

荒夏成规模，凝结成属于1985年意大利的艺术回忆，它讲述了一个关于思想自由、情感激荡、风格突破和文化创新的故事。如果说从此处开始，就能捕捉到这场改变，那么它就是曾经涌动在意大利艺术界的那一股“荒蛮”之潮，为世界艺术史书写了一个永远不可磨灭的独特篇章。